Stuttgarter Philharmoniker......Nel 1987, l’orchestra tiene la sua prima tournée negli Stati Uniti, dove l’accolgono critiche entusiaste, specie per il concerto alla Carnegie Hall di New York. Seguono tournée in Giappone, nel Regno Unito, nei Paesi Bassi, e in altri paesi europei......in Sudamerica ed anche in Cina.

Nato a Berlino, Gabriel Feltz dopo gli studi musicali nella sua città ha vinto numerosi premi ed ha debuttato nel 1996 al Festival di Tanglewood, USA. Direttore principale e Generalmusikdirector dell’Orchestra Filarmonica di Stoccarda, Gabriel Feltz vanta una grande esperienza internazionale......ha diretto le più importanti orchestre tedesche.

Enrica Ciccarelli ha suonato per importanti istituzioni italiane e straniere e con importanti orchestre ... Ha debuttato in Francia alla Salle Gaveau di Parigi eseguendo il Primo Concerto di Fryderyk Chopin per pianoforte ed orchestra e da allora ha suonato in Australia, Messico, Corea, Germania, Francia, Austria, Olanda, Giappone, Hong Kong, Argentina, Cina. Ha registrato per la RAI Radiotelevisione Italiana, la Televisione Slovena, la Radio Austriaca e Radio France ... ha ricevuto un riconoscimento dalla rivista Musica per l'incisione dei Concerti di Robert e Clara Schumann con l'Orchestra Filarmonica di Montpellier diretta da Friedemann Layer ... ha debuttato al Concertgebouw di Amsterdam ...


L'Orchestra Sinfonica del Wuppertal è stata fondata quasi 150 anni or sono come "Elberfelder Kapelle" e gode di grande stima fin dalla sua nascita. E' stata presto onorata dalla collaborazione di solisti e direttori quali Clara Schumann, Joseph Joachim, Johannes Brahms e Max Bruch...sotto la bacchetta del direttore ospite Richard Strauss è divenuta l'orchestra stabile del teatro cittadino....

Toshiyuki Kamioka ha studiato all'Università Nazionale di Belle Arti e Musica di Tokyo con Martin Mälzer...nel 1982 si è aggiudicato il Premio Ataka. Nel 1984 si è iscritto al Conservatorio di Amburgo sotto la guida di Klauspeter Seibel. Nel 1992 è stato ingaggiato dall'Orchestra Filarmonica del Teatro di Essen...nizia anche la collaborazione con la Nordwestdeutsche Philharmonie...è stato nominato direttore musicale del Teatro Statale dell'Assia a Wiesbaden...

Nato a Mosca Boris Petrushansky nel 1964 incontra uno dei più grandi musicisti dei nostri tempi, Heinrich Neuhaus, e diventa il suo ultimo allievo. Quei non molti mesi trascorsi nella classe di Neuhaus sono stati determinanti sotto molti aspetti per tutto il successivo sviluppo del giovane artista ... I tre concorsi (Leeds,1969 Monaco,1970, Mosca,1971) sono seguiti dalla vittoria al Concorso"Casagrande" di Terni nel 1975...concerti tenuti ai festival di Spoleto, di Brescia e Bergamo, al Maggio Musicale Fiorentino ...Dal 1991 Boris Petrushansky vive in Italia, a Imola, dove insegna presso l'Accademia Pianistica "Incontri col Maestro", continua un'intensa attività concertistica sia in Italia che all’estero ...


La Südwestdeutsche Philharmonie è considerata uno dei pilastri della vita culturale nel sud-ovest della Germania. È costantemente invitata a suonare
nelle più importanti sale tedesche...Oggi, il cuore della sua attività artistica si svi luppa attorno all'attività sinfonica, che si svolge nello storico edificio del Consiglio a Costanza...Con l'orchestra hanno collaborato e collaborano solisti di fama quali R.Buchbinder, M.Groh, C.Ortiz, V.Repin, V.Tretjakov, T.Zimmermann...

Vassilis Christopoulos ha iniziato i suoi studi musicali al Conservatorio di Atene...Nel 1995 inizia gli studi di direzione d'orchestra con Hermann Michael alla Hochschule di Monaco dove si diploma con lode nel 1998. Ha frequentato corsi con Sir Colin Davis, Zubin Mehta...; si è aggiudicato numerosi premi in concorsi internazionali quali il Concorso di Bad Homburg, il Dimitri Mitropoulos di Atene, il concorso di Besançon...Alla carriera operistica affianca la direzione di grandi orchestre sinfoniche sia in patria che all'estero...

Il Corriere della sera ha scritto di Sergej Krylov: "...violinista dal suono di diamante e dalla articolazione rapidissima, che accumula agilità pirotecniche e liriche profusioni, e nella continuità e uguaglianza purifica tentazioni istrioniche. La sua interpretazione è immedesimazione sincera..." ... Attualmente Sergej Krylov viene considerato uno dei più significativi talenti violinistici ... E' stato invitato a suonare con musicisti di fama internazionale come J. Bashmet, M. Vengerov, M. Rostropovich ...


Creata nel 2002 dal Conservatorio di Losanna su idea di Pierre Amoyal, la Camerata di Losanna rinnova la tradizione degli ensemble che si esibiscono senza un direttore. Questi giovani talenti, di origini molto diverse, formano un gruppo omogeneo, dinamico e con la stessa tradizione strumentale. Pierre Amoyal è incontestabilmente riconosciuto come uno dei più importanti violinisti a livello mondiale. Dopo il brillante primo premio, conseguito a soli dodi ci anni, al Conservatorio di Parigi, Pierre Amoyal è invitato in America per stu diare con Jascha Heifetz. Qui rimane per cinque anni e si dedica al proprio svi luppo intellettuale e tecnico, rivelandosi una personalità eccezionale. Amoyal è stato l'unico violinista che Heifetz ha voluto seguire personalmente per un lungo periodo....Da allora Pierre Amoyal ha collaborato con le più prestigiose orchestre: Filarmonica di Berlino, Sinfonica di Londra, Sinfonica di Boston, Tonhalle di Zurigo, Nazionale di Francia, Teatro alla Scala e con i più importanti direttori tra cui Karajan, Solti, Ozawa, Boulez, Maazel, Prêtre, Dutoit, Rattle...Il suo repertorio include più di trenta concerti per violino e orchestra e gran parte della musica scritta per violino solo, con pianoforte e con complessi da camera...Ancora giovanissimo è stato nominato professore al Conservatorio di Parigi e più recente mente al Conservatorio di Losanna....suona uno dei più celebri violini del mondo: il "Kochansky" di Stradivari. Suona anche il magnifico "Milanollo", uno Stradivari del 1728, che è stato il violino di Paganini e di Christian Ferras.


L’Orchestra Filarmonica di Györ è stata istituita nel 1862 da Antal Richter, il padre del famoso direttore Hans Richter nato a Györ. L'orchestra ha eseguito tour in Austria, Italia, Germania, Polonia, Boemia, Croazia, Lussemburgo, Olanda, Danimarca, Bosnia e Slovenia...E' stata diretta da importanti direttori e ha collaborato con celebri solisti quali Annie Fischer, Zoltan Kocsis, Deszo Ranki, Miklos Perenyi, Istvan Ruha...

Ádám Medveczky inizia gli studi di direzione d'orchestra alla Liszt Academy of Music di Budapest con Andras Korodi. Dopo il diploma, nel 1971, prende parte ai masterclass di Franco Ferrara, in Italia. Nel 1976 vince il Premio Liszt. Tra il 1987 ed il 1996 è direttore dell'Orchestra dell'Opera di Stato Ungherese. E' anche insegnante alla Liszt Academy of Music dal 1976. Nel 1997 diventa direttore principale dell'Orchestra Filarmonica di Györ.

Orazio Sciortino si è diplomato a diciassette anni con il massimo dei voti e la lode. Vincitore di diversi primi premi assoluti in concorsi nazionali ed internazionali..Si è esibito in qualità di solista con la Sinfonietta Italiana, l’Orchestra Sinfonica dell'Emilia Romagna, l'Orchestra da Camera delle Marche...Ha seguito corsi di perfezionamento con Andrzej Jasinsky presso il Mozarteum di Salisburgo dove, nel 2000, si è esibito nella prestigiosa Wiener Saal, con Joaquin Achucarro presso l'Accademia Musicale Chigiana di Siena....Ha registrato per
Rai Radio Tre e Rai Tre...


La Nordwestdeutsche Philharmonie è una delle maggiori orchestre sinfoniche della Germania, con il suo brillante suono d'insieme e l'accattivante musicalità...Il suo elevato standard artistico l'ha resa il polo d'attrazione di solisti e direttori di reputazione e carriera internazionale...Bolet, Brendel, Buchbinder, Menuhin, Oistrach, Tretjakov, Weissenberg, Caballé, Carreras, Pavarotti...

Frank Beermann è divenuto, negli ultimi anni, uno dei più interessanti direttori della sua generazione...Nel recente passato lunga è stata la sua collaborazione con la Nord Deutsche Rundfunk Philharmonia con la quale ha registrato rarità operistiche e sinfoniche...E' regolarmente invitato dalla Nordwestdeutsche Philharmonie con la quale eseguirà nel prossimo futuro tutte le Sinfonie di Beethoven, dalla Norddeutsche Rundfunk Radio Philharmonia, dalla Bayerische Rundfunk Radio Orchestra, dalla St. Gallen Symphony Orchestra, dal"Concerto Köln", dalla Württembergische Philharmonie....

Edoardo Zosi, allievo di Krylov e Amoyal si è diplomato con il massimo dei voti, lode e menzione speciale nel luglio 2005 sotto la guida di Mauro Loguercio... Salvatore Accardo ha invitato Edoardo a suonare sotto la sua direzione ...ha partecipato al Festival di Radio France...ha suonato con i Solisti Veneti, con l'Orchestra Filarmonica di Stoccarda, con i Berliner Symphoniker, con l'Orchestra Filarmonica di Pechino, con l'Orchestra Haydn, con l'Orchestra Sinfonica Siciliana suonerà in Polonia, Slovenia, Croazia, Spagna, Francia, Germania...



Nato ad Ankara Fazil Say ha iniziato gli studi musicali nel locale conservatorio. A 17 anni una borsa di studio gli ha permesso di perfezionarsi con R. Levine a Düsseldorf. Dal 1992 al 1995 ha proseguito gli studi al Conservatorio di Berlino, e nel 1994 ha vinto il Premio Young Concert Artists International Auditions di New York, che gli ha aperto immediatamente le porte della carriera internazionale. Suona regolarmente con l'Orchestra Filarmonica di New York, la Israel Philharmonic Orchestra, le Orchestre di Baltimora e San Pietroburgo, l'Orchestra Filarmonica della BBC, l'Orchestre National de France e molte altre importanti orchestre. E' stato ospite del Festival di Lucerna, del Klavierfestival Ruhr, del Rheingau Musikfestival e ancora dei Festival di Verbier, Montpellier, Bonn e Salisburgo. Ha dato récital in tutte le più importanti sale del mondo fra cui il Concertgebouw di Amsterdam, la Philharmonie di Berlino, la Suntory Hall di Tokyo etc. Nell'estate 2003 ha debuttato al Festival di Salisburgo, al Lincoln Center di New York e a Tokyo. La grande passione per il jazz e l'improvvisazione lo ha portato a fondare il Worldjazz Quartet, con il quale si è esibito ai Festival di Saint Denis, Montpellier, Montreux, Istanbul e St Juan les Pins. Fazil Say ha inoltre composto e registrato molte opere ... Su commissione del Ministero della Cultura turco ha composto l'oratorio Nazim, su testi del celebre poeta turco Nazim Hikmet...ha anche composto virtuosistici adattamenti di opere di Mozart e di Paganini e sta lavorando ad un Concerto per violino e ad un balletto...è stato artist in residence di Radio France....


Rudolf Buchbinder è stato ammesso a soli cinque anni - più giovane allievo di tutti i tempi - alla Musikhochschule di Vienna. Gli inizi della carriera lo vedono impegnato soprattutto nella musica da camera, oggi suona in tutto il mondo con le maggiori orchestre ed i più celebri direttori ed è ospite regolare del Festival di Salisburgo e di altri importanti festival. Il repertorio è molto vasto ed include anche numerose opere del XX Secolo. Si dedica soprattutto alla letteratura pianistica classico - romantica, esplorando però anche brani poco eseguiti, come per esempio le Variazioni Diabelli scritte da cinquanta diversi compositori austriaci ed incise anche in disco. Vasta anche la discografia - più di cento dischi - che documenta la versatilità e l'ampiezza del suo repertorio. Fondamentale l'incisione di tutte le opere pianistiche di Haydn, premiata con il Grand Prix du Disque. Per l'anniversario di Johann Strauss, Buchbinder ha inciso un disco di trascrizioni al pianoforte intitolato Walzing Strauss, ottenendo uno strepitoso successo. La fatica più recente in campo discografico è l'incisione per la Teldec dei due Concerti di Brahms con Nicholaus Harnoncourt e la Royal Concertgebouw Orchestra. Di fondamentale importanza è stata ed è per Rudolf Buchbinder l'interpretazione del "Nuovo Testamento" del repertorio pianistico: il ciclo delle 32 Sonate di Beethoven eseguite fino ad oggi in numerose città fra cui Monaco, Vienna, Amburgo, Zurigo, Buenos Aires e Milano. "Ancora una volta Buchbinder si dimostra oggi uno dei più importanti e competenti interpreti di Beethoven" ha affermato il Frankfurter Allgemeine Zeitung.


La Südwestdeutsche Philharmonie è considerata uno dei pilastri della vita culturale nel sud-ovest della Germania. È costantemente invitata a suonare
nelle più importanti sale tedesche...Con l'orchestra hanno collaborato e collaborano solisti di fama quali R.Buchbinder, M.Groh, C.Ortiz, V.Repin, V.Tretjakov, T.Zimmermann...

Vassilis Christopoulos ha iniziato i suoi studi musicali al Conservatorio di Atene...Nel 1995 inizia gli studi di direzione d'orchestra con Hermann Michael alla Hochschule di Monaco dove si diploma con lode nel 1998. Ha frequentato corsi con Sir Colin Davis, Zubin Mehta...; si è aggiudicato numerosi premi in concorsi internazionali quali il Concorso di Bad Homburg, il Dimitri Mitropoulos di Atene, il concorso di Besançon...

La diciassettenne Alice Sara Ott all'età di cinque anni si è esibita per la prima volta all'Herkulessaal di Monaco...Si è esibita in numerosi Festival (Salzburger Festspiele, Classix-Festival Braunschweig, Kissinger Sommer, ecc.) e famose sale da concerto in Europa e Giappone..

Igor Levittha iniziato a suonate il pianoforte all'età di tre anni. Un anno più tardi ha tenuto il suo primo recital e a sei anni ha suonato con l'Orchestra Filarmonica di Nizhni Nowgorod... ha studiato al Mozarteum di Salisburgo con Leygraf e con Kämmerling presso la Hochschule di Hannover..


Nato a Mosca, Boris Berezowskyha studiato al Conservatorio della sua città con Elisso Virsaladze e con Alexander Satz. Dopo il suo debutto alla Wigmore Hall di Londra nel 1988, il Times lo ha descritto come "una eccezionale promessa, un pianista di grande virtuosismo e incredibilmente dotato". Due anni dopo, nel 1990, questa promessa è diventata una realtà, confermata dalla medaglia d'oro assegnatagli al Concorso Ciaikovsky di Mosca. Ha suonato con numerose grandi
orchestre, come la London Philharmonia, New York Philharmonic, Concertgebouw di Amstersdam, Philadelphia Orchestra, Ndr di Amburgo, Deutsche Oper di Berlino, Russian National Orchestra, City of Birmingham, Dallas Symphony, BBC Symphony, New Japan Philharmonic e con direttori quali Masur, Dutoit, Sawallisch, Ashkenazy, Lazarev, Litton, Pletnev e Pappano. Le recenti incisioni dell'integrale dei Concerti di Beethoven con la Swedish Chamber Orchestra diretta da Thomas Dausgaard sono state accolte con grande entusiasmo dalla critica...In recital e nella musica da camera si è esibito nelle più importanti sale da concerto, tra cui Berlin Philharmonic Piano Series, Harrods International Piano Series e Concertgebouw International Piano Series, Queeen Elisabeth Hall, Lille Piano Festival, Ruhr Piano Festival, Rheingau Festival, Les Folles Journées di Nantes, Festival di Grange de Meslay, Vail Vally Music Festival in Colorado e Grand Teton Festival nel Wyoming. La sua esibizione al Festival di la Roque d'Antheron nell'estate del 2002 (con gli Studi Trascendentali di Liszt) è diventata un DVD di grande successo con la regia di Andy Sommer.


Nato a Leningrado, Grigory Sokolov ha iniziato lo studio del pianoforte all'età di cinque anni e ancora studente, all'età di sedici, ha conquistato fama mondiale con la vittoria del primo premio al Concorso Tchaikovsky di Mosca. Tutti coloro che ebbero l'occasione di ascoltare Grigory Sokolov dopo il concorso ricordano la maturità delle sue interpretazioni, la facilità del suo pianismo e la varietà del suo repertorio. Harold Schonberg, l'autorevole critico del New York Times, scrisse in occasione del suo debutto americano:"Possiede dita eccezionali e una grande tecnica per gli accordi, ha un totale dominio del pianoforte…. senza dubbio sentiremo parlare molto a proposito di questo giovane talento". Le parole del più importante critico americano furono profetiche. Oggi Grigory Sokolov è considerato uno dei più grandi pianisti dei nostri giorni e i suoi recital ricevono ovunque trionfali accoglienze. La critica esalta la profondità delle sue interpretazioni, l'originalità e la vastità del suo repertorio, l'infinito dominio tecnico e l'illimitata fantasia timbrica e bellezza del suo suono...Artista in continua evoluzione, instancabile nella ricerca e nello studio e maniacale perfezionista, Grigory Sokolov ha un'attività concertistica oggi principalmente dedicata al recital, benché non manchino ogni anno appuntamenti con prestigiose orchestre europee. Di fatto nel corso della sua carriera ha lavorato con più di duecento direttori tra cui Myung-Whung Chung, Valery Gergiev, Neeme Järvi, Sakari Oramo, Trevor Pinnock, Andrew Litton, Walter Weller, Moshe Atzmon, Herbert Blomstedt... Tra i
prossimi impegni Berlino, Parigi, Londra, Monaco, Zurigo, Salisburgo ...


La Camerata Italica, residente a Roma, è formata da giovani professionisti italiani...Fondata nel 2003 da Giorgio Carnini, l'orchestra è stata presentata per
la prima volta nella sala Casella della Filarmonica Romana...vengono invitati a
collaborare in quanto solisti giovani musicisti di altissimo livello, per la maggior parte vincitori di concorsi internazionali e all'inizio di una carriera internazionale...ha subito attratto l'attenzione della stampa italiana attraverso una programmazione innovativa...ospite nel festival dei "Due Mondi"...è orchestra residente nella stagione concertistica "I Mercoledì musicali dell'Università Cattolica"...attività con prestigiosi musicisti tra i quali Michele Campanella e Luis Bacalov.

Pur avendo raggiunto la notorietà come organista, Giorgio Carnini non ama considerarsi tale nel senso stretto del termine. Preferisce proporsi come musicista che si avvale sì dell'organo ma anche degli altri strumenti a tastiera e dell'orchestra per esprimere il suo pensiero musicale. Italiano di origine, si è formato musicalmente in Argentina, paese dove ha iniziato la sua carriera concertistica come pianista. Dopo aver studiato pianoforte, organo, composizione e direzione corale ed essersi diplomato presso il Conservatorio Nacional de Música di Buenos Aires, ha vinto una serie di importanti concorsi. Trasferitosi in Europa si è dedicato principalmente all'organo...E' considerato uno dei più importanti organisti di oggi e ha suonato per le maggiori istituzioni musicali, fra cui il Teatro alla Scala, l'Accademia di Santa Cecilia, la Filarmonica Romana, il Mozarteum di Salisburgo...